对跃伟的最初印象是在上世纪八十年代，从中央人民广播电台新闻中听到他两幅美术作品入选“全国化工杯”美展，其中一幅获铜奖的消息，随后是86年他又一幅新作入选“河南省首届花鸟画展”的消息，那时我就为有如此成就的年轻人感到骄傲。但与他本人接触还是在本世纪初，在河滨公园“石宝斋”陈列室举办我的山水画作品展览。跃伟还是个正当年的小伙，他忙前跑后精心布展，对我山水画的创作问长问短。他朴实诚恳，热心助人，谦虚好学，不耻下问的精神，给我留下深刻印象。

    受其父爱好写生绘画的影响，自幼喜爱画画，他通过长期执著追求，走上了自学成才之路。主攻花鸟画，形成了独自的风格。画册中选编的作品，是他坚持业余学画40余年的辛勤成果。上世纪80年代以来，有数十幅作品参加全国及省市级画展，其中3幅在北京中国美术馆展出，可谓硕果累累。

     绘画是造型艺术，是以形来表达物象的，但不是事物外貌的重复，是经过作者观察思考，有主观意识﹑思想情感的，是再创造的艺术形象，它给人以美的享受，翻阅跃伟的画册，可以获得不少的启发。首先是画题通俗，内涵深切，这一点很突出，让人看后过目不忘。猫、狗、猪、鸡、鸭、鱼、花鸟、蔬果是他画作的主角，都是些常见之物，习以为常的东西，但在他的笔下活灵活现生动可爱；从画中感知到他对自然、对生命、对生活的纯朴热爱，对作品题材、内涵的深刻体会。如《黄花来自化肥香》以油菜花和春燕翻飞为前景，衬托远方化肥厂厂区，象征生产蒸蒸日上，非常扣题；《路遇》以青蛙、鸡雏作画题，配四六句：塘边寻蚱蜢，忽见大青虫，胆怯心跳快，一片惊叫声。看后逗人发笑；《同心图》再现蚂蚁搬家、搬运食物的活动，这些都是孩童时期常见的场景。作品比喻同心协力，团结力量大的主题，通俗生动。其他如《收获季节》、《快乐图》、《静观》、《惊》等众多作品，构图严谨，笔墨流畅，画面干净利落，从不多画累赘之笔，可谓惜墨如金，但都有笔到意到的神韵，是具有“形神兼备”的上乘佳作，这也体现了他画前的“胸有成竹”。

    中国画强调“精气神”，表现动物也应注意神态的描写。抓准形象，找准角度，情感细腻，是他画作的第二个特点。猫、狗、猪、花鸟昆虫不起眼的动物让他画活了。如：《花前月下》中两只私语的蟋蟀，雌雄有别，意境温馨，栩栩如生；《同心图》中的蚂蚁虽小，但他画得却很仔细，个个姿势不同，劲头十足，引人入胜；《静心、入神、闲情、闻馨》四条屏中的四只猫，有立，有卧，有静，有动，角度不同形态生动；《静观》中猫的头部形象传神，特别是两只眼睛炯炯有神，目视前方，似有所思的余味，也是他素描功底的体现。

    中国画世界称赞，独树一帜，是中华民族的国粹。“师法自然”源于生活高于生活，要有深厚的文化底蕴，中国画倡导“外师造化”中得心源的理念，强调深入生活观察生活，熟悉生活。文化底蕴深厚、熟悉生活、题材广泛是他画作的又一特点。毫不夸张地说他的作品充满生活气息，从命题、附言到形的塑造都可以感受到。深入生活、仔细观察思考，这样才能知其然知其所以然。如《金秋》画中：农家小院存放玉米的棚架柱子上捆绑着一圈酒瓶，别人会不以为然，他捕捉到了这个细节——是防止老鼠爬上去偷吃玉米的；我们常说“光看不想等于没看，光想不看等于瞎想”就是这个理。《细嚼慢咽》中猫吃鱼的动态细致入微；《练声》画面，让狗独居其中，仰着头，闭着眼张着嘴正在狂吠，旁边还放着一个话筒，更增加了意趣，四条屏《觅食、小憩、梳妆、回家》中雏鸭动态逼真，构思巧妙，有生活，与题非常合拍，这不能不说是他对生活仔细观察的结果。他善水墨画我欣赏他的《月季》之作，构图穿插有序不落俗套，笔墨为主色为辅，简洁明快，是比较完美的花鸟画作品。

    写意画是大家都喜欢的一种绘画表现形式，跃伟能工能写，他的画从位置经营，笔墨设置造型神态到题画印章，都充满着人文气息，有丰富的文化内涵。诗书画印在作品中齐全，有文人画的意味，这是他的第四个特点。诗书画印他都会，是他的长处；主攻绘画，博览姊妹艺术之长为已所用，走的是正路，在当今经济大潮的冲击下，象跃伟这样功底扎实、作品优秀、不浮躁、不迎合，能沉下来认真创作的画家太少了!

     跃伟出版画册，表示祝贺，就其编辑的绘画作品，撰文评说，只言片语，意在交流。企望跃伟一如既往创作更多更好的作品。